El Bardo: Mayweather vs Pacquiao

Ya comienza la pelea, dos estrellas de Hollywood nos anuncian las características de cada jugador, uno representa la industria del dinero y el otro la inspiración para un país, aunque no hay que dejarnos engañar ambos son representantes por decisión del establecimiento pero podemos identificarnos con algún planteamiento y así disfrutar el encuentro deportivo con la ilusión de que se combate por ideas y no por un premio en metálico. Sale muy sonriente el "Pacman" trotando con entusiasmo, de fondo suena una canción que él mismo ha compuesto, lo que me hace pensar en la ironía de la que se suelen vestir estos púgiles que se ganan la vida repartiendo golpes en el ring, porque en su vida detrás de las cuerdas son unos verdaderos románticos, no sé como leer eso pero me divierte. Tiene su momento espiritual, ora, en su esquina. Entra luego "Moneymaker" muy concentrado, a su alrededor tiene un rey de mentira eco de pantalla publicitaria, guardespaldas, a Justin Biever, la apuesta de Jay-Z de un millón y medio de dólares, y un cinturón que viene al aire. No reza pero tiene su momento de superstición, entra y sale de las cuerdas una vez antes de ingresar definitivamente en el ring. 

Los ecos de la tarde se hacen sentir y mi mente relaciona la pelea con el encuentro de artistas del grupo al que fui invitado El patio, cuya objetivo principal es de servir de plataforma alternativa de encuentros de artistas, teóricos e investigadores para apoyarse, documentar y crear blindajes de proyectos e ideas en las artes plásticas, para mi son un Manny Pacquiao en la lucha de el valor de la poesis. Es una propuesta y una respuesta paralela a lo establecido, es un grupo independiente de gentes que por motus y recursos propios desea cambiar la estancada realidad del panorama artístico tan siquiera local. El sistema de galerías e instituciones museísticas son Maywheather que cuentan con todo el peso que el poder les puede dar, por un lado de todo el dinero del mercado de especulación de objetos de arte, por el otrode la dictadura de la mirada de la maquinaria del estado que desea promocionar como identidad estética su ideal de historia ficcionada.  Y de nuevo en esta pelea vuelvo a elegir a Pacquiao. Como decía un graffitero de identidad encubierta en un programa documental: - Hago arte en las paredes de la ciudad porque ahí es por donde paso, esos son los lugares que me interesan. De la misma manera apoyo la promoción de propuestas no convencionales en espacios no convencionales porque es donde habito, los museos y galerías como entes generadores de propuestas para mi están muertos, son espacios para propuestas zombis, puro cuerpo idiota que no razona ni debate. 

Comienza la pelea, los peleadores salen al ring, se tantean, lanzan golpes probando las distancias, que el guante vaya viendo a donde tiene que llegar, tienen cautela porque después de todo es la pelea del siglo, cada quien mide su fuerza y presenta sus intereses, y las imágenes de la pelea se entremezclan con la primera propuesta que viene de parte de un investigador, Augusto Gerardi, es joven y tiene ganas de mover las cosas, al parecer todos los actores de las instituciones formales del arte están paralizados, muy comprometidos en una Venezuela híper polarizada, se teme decir con precisión su posición pues pueden perder el puesto. De la misma manera veo un Mayweather timorato, no se puede arriesgar, puede perder su posición en el sistema, en la máquina de lo establecido, Pacquiao lo busca con sus guantes y con el corazón, el tiene mucho que ganar. Se oyen algunos nombres para confrontar la crítica de arte, que a pesar de que no se debaten estos temas con franqueza en la actualidad están sucediendo acciones interesantes en el campo de la estética, como por ejemplo ¿es muralismo un graffiti?, ¿es la propaganda política en los muros un medio de expresión válido para un artista para expresar su poesis? ¿hasta donde llega la libertad de un artista cuando es un sujeto comprometido con un partido político?. Pero surge la pregunta entre los asistentes ¿cuales críticos o investigadores estarán dispuestos a debatir esto públicamente? ¿se arriesgarán? Sugiere Franklin Sánchez artista plástico pensar en otros nombres de investigadores, de gente joven talentosa que andan desmotivados porque no consiguen espacios en este tenso y paralizado tablero de ajedrez, suena coherente. 

Ha sido un juego de el gato y el ratón, el Pacman busca al Moneymaker y este muy hábilmente se escapa cada vez que esta tras las cuerdas, es experto en la huida hasta que en el sexto encuentro Many logra conectar un jab en la barbilla que lo desestabiliza. Mayweather mueve su cabeza con la mirada fría y un poco perdida como diciendo "you can´t hurt me" pero si tienes que decirlo es porque efectivamente puedes perder. Con esto me viene la segunda propuesta a la mente presentada en El Patio que pertenece al artista Efraín Ugueto. Viene con un proyecto denominado VU (Venezuela Utópica) donde plantea la creación de imágenes generadas por computadora de una Venezuela que no existe pero que deseamos, con recursos como las maquetas 3D que nos dan la idea de que su realización es real o que por lo menos tienen una realidad posible de toda maqueta que nos hace pensar que pronto lo veremos. Su idea es que la gente se una a esta propuesta y contribuya con sus propios sueños aunque el mismo Efrain confiesa que tiene una biblioteca extensa de sus propias creaciones. De cualquier manera amo el proyecto y confío en él, después de todo aquello que experimentamos en esta realidad en algún momento fue un sueño antes de materializarse, eso es indiscutible. 

Ha ganado Mayweather pero no me importa después de todo cuando tomas partido siempre estas expuesto a perder, pero es de suma relevancia apostar a la causa que te mueve, tomar partido, elegir si quieres seguir al sistema o si quieres pujar por un mundo que esta pariéndose con cada sueño. De igual manera con éxitos o con fracasos estaré del lado de los que pujan por un mundo diferente inclusivo y lejos de las esferas de poder, de mano de la gente en su día a día. 

El Bardo: El efecto doppler de la experiencia

Simplificando mucho el efecto doppler se analiza cuando consideramos un observador que escucha el sonido de una fuente sonora, a medida que esta se acerca o se aleja su percepción de intensidad y forma varía. Cada experiencia es única e irrepetible, no hay dos segundos iguales y sin embargo tratamos de volver siempre a esa experiencia inicial. En la medida en que esa experiencia se aleja en el tiempo se decolora, pierde fuerza de impresión, y sin embargo parece que nos acercamos cuando nos sentimos envueltos en situaciones similares, podríamos decir que ese es el efecto doppler de la experiencia. 

Estoy de nuevo en la ciudad de Mérida, de nuevo en el bar “Las Cibeles”, entrar al bar es lo que ha tenido más sentido en este viaje, busco repetir agradables experiencias en él. Hace ya unos años que no volvía y una nota en la barra me recuerda el porqué busco darle concreción a este deseo de representarme en este momento de nuevo “Por el puro placer de volver es que uno se va”, pero todo es igual y es diferente, el bar es prácticamente el mismo, ha cambiado muy poco, y las situaciones que viví la vez pasada ya no existen, solo brillan en las sombras de mi recuerdo. 

La cerveza simula a la perfección ser la misma de hace años, ¿Cómo saberlo? Se imitan con mucha precisión. La misma espuma, fría y con ese sabor amargo embriagante, pero la memoria siempre confiesa que esto ya lo viví, pero busco recrearme, volver a sentir la experiencia de beber una cerveza fría en un bar en una ciudad ajena, con anónimos alrededor y sin un plan de contingencia, solo a la deriva. Y todo vuelve a ser nuevo, lo viejo será nuevo otra vez aunque los instantes no se repiten, las experiencias son únicas y solo nos quede re-escenificarlas en nuestro teatro íntimo para poder entenderlas. 

 Envuelto en ese pensamiento se filtraba la amena conversación de dos artesanos en el puesto de al lado en la barra, ya animado con el alcohol me intereso y me percato que estoy frente a un viajero, reconociéndome en él ya se gana mi simpatía. Veo la hora en el teléfono y me doy cuenta que si deseo agarrar el autobús a casa tendré que partir con celeridad, les invito una ronda a mis nuevos amigos pero para mi sorpresa estos no me quieren dejar ir así tan fácil. Con gran habilidad y simpatía Jaime intenta convencerme de quedarme unos días más en la ciudad, ante algunas excusas me ofrece su casa, dude en un principio, ya estaba determinado a irme pero ese deseo de volver a tener una experiencia nueva me abruma y al no tener excusas solo me quedaba un sí.  

Nos tomamos un par de rondas más y decidimos empezar a movernos, Julio mi otro nuevo amigo había dejado su parche (lugar donde se coloca el trabajo para mostrar) bajo el cuidado de otro, fuimos rápidamente unas cuadras más arriba. Ahí nos encontramos con otro artesano pero de Rosario Argentina, este conversa con Jaime y le pide una chaqueta para la noche, le dice que lo siga hasta su casa, en un momento éramos una fila de hombres caminando en la ciudad. Hacemos una parada en la plaza Las Heroínas, ahí Julio apuesta con unos jóvenes en la plaza unos chicotes en un cara o sello, gana y pierde y en un triple o nada con todos los muchachos alrededor gana repartiendo con un gran sonido semejante castigo a todos ellos. Riéndonos mucho lo seguimos hasta su casa, todavía no llega la noche.  

Dejo mi bolso, el argentino se cuelga una chaqueta, y con maracas y una clave nos montamos en el transporte por cable que tiene esa zona, cantando y entonando para la noche. Le sugiero que toque De Música Ligera de Soda Stereo debido a su nacionalidad y por la ironía que tiene un argentino con un cuatro que es un instrumento típico de Venezuela tocando canciones del cono sur. También prueba un poco de Moliendo café de Hugo Blanco porque no sabe qué público diverso nos podemos encontrar. 

Conseguimos a unas chicas haciendo malabares en la plaza que se nos unen en nuestra campaña, compramos unas botellas de Canelita y comenzamos el show. Mucho bebimos y tocamos o tocamos y bebimos, otras personas se nos unieron en nuestra comparsa, y de un lugar que conocía experimentaba un momento nuevo, único con personas inéditas en mi vida, buscando un momento encontré otro que me deja deseos de volver de nuevo a repetir. 

El Bardo: Las ciudades en la luna

A todos nos toca alguna vez en la vida una visita a las ciudades en la luna, así fue decretado desde su colonización como método para mantener una permanente relación con la isla flotante que nos rodea; esta vez me toco a mí. Un maravilloso viaje en cohete hasta la sonrisa celeste no puede ser cosa ligera, de poco impacto, sentir con cada conteo regresivo una emoción en el corazón que calienta como el cohete a punto de despegar, es algo para inventar palabras.

En la luna hay dos ciudades una en el cara brillante llamada “Luma” donde se ubican todas las personas dedicadas a la subsistencia de la Luna y otra en la zona oscura llamada “Ego” donde están los científicos estudiando el espacio y la Tierra. Los visitantes somos alojados en Luma, no hay hoteles pero la hospitalidad lunenze es insuperable, me quede en casa de una familia estupenda que me llenaron de preguntas sobre la Tierra y muy agradables atenciones comenzando con una estupenda cena a la luz de la Tierra en unas terraza con techo transparente muy comunes en Luma.

La arquitectura es cuando menos sorprendente, debido a la falta de gravedad caprichosas formas se levantan sobre la faz de su orbe. Las casas por nombrar de alguna manera estas edificaciones misteriosas eran como suspiros multicolores, eran estructuras maleables que permitían a sus habitantes cambiar sus paredes simplemente modelándolas con las manos, empujando y desplazando adecuan el espacio de acuerdo a sus necesidades oportunamente. Todas ellas están interconectadas por una red de túneles de maravilla, transparentes en algunos lugares y de colores en otros que van de manera superficial. Estos contienen bicicletas para desplazarse colocadas en rieles para evitar que el vehículo salga por el aire.

El carácter natural del lunenze es meditativo y protocolar, como no hay fricción que disminuya tu accionar hay que pensar bien cada movimiento para evitar un duro golpe, esto es aplicado en todos sus ámbitos, tanto en lo social como en lo económico. Por esto sus servicios políticos como embajadores extraterrestres siempre son apreciados por su imparcialidad y espíritu cauto. Ego con mucha frecuencia es utilizada como base de reuniones para resolver conflictos entre los países y comunidades en la Tierra, además porque que la vista de la Luna hacia la Tierra hace notar la falta de fronteras dibujadas en su superficie.

La agricultura es modesta pero muy rica en variedad, Luma ha sido utilizada como un banco terráqueo de todas las semillas recogidas por los investigadores de la Tierra en una especie de barca de Noé, además de conservar un extenso y muy completo archivo del adn de las especies vivas y extintas. No suelen haber grandes festines de comidas pero la alimentación es pública y gratuita servida a toda hora en grandes salones comunes entre las casas, todos contribuyen con algo de su preparación y sin distinción son colocadas entre grandes mesones.

En los últimos días de mi estadía trabe amistad con una hermosa lunenze, su piel era brillante de un tono perlado y con unos gigantescos ojos verdes que curiosos me estudiaban me paralizaba sin poder hacer más que sonreír. Hablábamos con frecuencia de los paisajes de la Tierra y me escuchaba con una impresionante atención, luego yo le preguntaba por su familia y costumbres lunares mientras nos tomábamos un exquisito té sentados en la terraza espacial de su casa. Me sorprendió mucho que no manejaran en Luma ni en Ego el concepto de familia como algo nuclear, para ellos la familia son todos y todas las cosas.

El Bardo: Las ciudades de Guillermo

Lo esencial es invisible a los ojos pero su vibración modela lo externo, lo superficial, creando toda la estética de lo percibido. La esencia divina, el verbo original es la voz de la naturaleza, es lo que se esconde detrás de cada corteza de árbol, de cada pétalo y la inspiración de su olor, cada rayo de sol al atardecer tiene su palabra original. La naturaleza es el ángel de lo sagrado, es su reflejo, de la misma manera las ciudades al ser creación del hombre son su reflejo, reflejo del verbo humano, quizás su voz original.

El tiempo anónimo lame las paredes de la ciudad, nos acaricia con sus lenguas infinitas haciéndonos difusos, de existencia débil, convirtiéndonos en nuestra sombra y en otro muro más en este laberinto de ciudad. Día a día trabajamos en ir tallando su existencia en nuestra memoria, esculpiendo su apariencia, para que no desaparezca, hoy los muros de las calles se me antojan un laberinto a punto de existir.

Así son las ciudades de Guillermo un lugar espiritual donde solo existe el ser que deviene en arcilla, fantasma de lo que fuimos y seremos, el barrio donde vivimos es nuestra proyección colectiva de nuestro imaginario. Recorro las avenidas, las calles, los callejones, los pasillos, y el barrio con salvaje entusiasmo sabiéndome un Minotauro en su laberinto causal, comprendo que mi esencialidad esta debatiéndose permanentemente con las reglas y objetivos reguladores de mi humanidad, el cemento de las paredes, el asfalto del suelo, las señalizaciones son el arnés de mi forma social.

¿Quién será el héroe que mate al hombre, que mate al Minotauro de nuestra existencia material para irse al nuevo mundo donde nuestra animalidad no nos ate en un triste laberinto de cemento y cal? Nuestro verbo es corrompido por las yerbas salvajes que crecen en las grietas de la acera, el canto del ave urbana evoca la batalla verbal entre la voz humana de corneta con calor de motor y la lágrima natural de un trino sagrado.

Todos nos inscribimos en libro de la historia del olvido de la ciudad, con angustia los jóvenes se apuran a grabar sus nombres en las paredes, temen al seguro olvido, a la lamida del tiempo sobre nosotros, sobre las paredes. El tiempo es Teseo que busca aniquilarnos para al fin ser libre de nuestros paradigmas, de nuestras angustias por nuestra mortalidad o inmortalidad, por lo eterno de nuestra condena de ser lo que contiene nuestro verbo esencial, porque una vez aquí debemos existir y ser. Ese ser es como un trozo de arcilla en las manos de Guillermo, mientras más es modelado en su roce contra la racionalidad/cotidianidad mas anónimo se hace, mas texturas de identidad pierde.

Los anuncios en la ciudad se van desgastando con los días, no importa que sean de un político, de un técnico repara lavadora, colocación de un “draiwual”, de gane dinero sin trabajar, de un desaparecido, pronto el tiempo lavara su información y será simplemente un rasgado, un trozo de resistencia a la sin memoria, un rastro del desaparecido Minotauro.

Guillermo buscaba la ciudad perdida, pero ¿de dónde veníamos y hacia donde nos dirigimos?, ¿ puedo perderme sin saber mi objetivo?, de cualquier manera ya no importa estamos perdidos, amasa tu ser y dale forma, constrúyete de nuevo y crea de nuevo a la ciudad en la mañana, amasa la dirección de destino hasta que llegues a la ciudad original, a la que pertenecemos sin conocer, a la que nos conoce sin vernos. Vamos del verbo de la ciudad humana a la ciudad del verbo divino. Ahí nos veremos al fin del camino del ser, solo debemos seguir el hilo del alma, el hilo de oro de Ariadna.

Carnavales: Bardo Carne Levare, abandona tus carnes

Es hora de ponerse las máscaras, es tiempo de ser otro, de ser la fantasía de lo que me niego por compromiso a la norma, a la regla. Puedo ser un fantasma, un rey, un príncipe, un faraón, una escandalosa mujer, un médico, una princesa, un payaso… pero no tengo que serlo mañana, hoy a nadie importa porque es época del baile de las máscaras, día para la libertad de ser la fachada que desee sin represión ni daño a la sociedad ni a sus santas costumbres.

El origen del Carnaval no está claro, es diverso y de antigua data, lo que sí es evidente es su necesidad entre los hombres. Así lo entendió la Iglesia Católica que fue la institución que normaba la conducta moral del mundo medieval, por lo que al ver que no podía controlar estos impulsos naturales de éxtasis y embriagues se dispuso a establecer un espacio en su calendario para regular su duración a la vez de preparar a la población para el inicio de la cuaresma, temporada para la limpieza espiritual y corporal, de los excesos de la mente y el cuerpo. De ahí su nombre Carne Levare, abandonar las carnes o fiestas carnestolendas, por esta razón su fecha depende del miércoles de cenizas.

Es un espacio para la auto mitificación, puedes ser quien desees porque más vale un pájaro volando que cien en tu mano. Todo lo que posees te posee, te ata como un papagayo al niño pero en carnaval las reglas de nuestra pirámide social ya no tienen compromiso, hoy gana la horizontalidad y el papagayo puede imaginar que es un niño soñando sosteniendo a un papagayo ajustado a la tierra, al final no habrá un juicio a la realidad.

Con una máscara también el shaman cura nuestras heridas, la política y la muerte que llenan los noticieros hoy bailan juntas, el símbolo de protestas Guy Fawkes se enfrentan a un grupo de macheteros llenos de grasa en el cuerpo, este le muestra los dientes y amenaza al anónimo con peluca pero tranquilos todo es parte del show, del baile de máscaras, luego pasará el sombrero para quien disfruto de la función. Igual disfruta de esta perversión el del traje de burriquita que hace un baile típico que según dicen está mejor este año, mejoró el disfraz, ahora la burriquita echa perfume por detrás y agua por la boca, es una maravilla temporal, es una socialización de los símbolos, todo es igual a todo, pero si te esmeras en tu disfraz tendrás algunas monedas en premio.

Los zamuros dan vuelta por la ciudad tirando papelillo, hoy los gusanos son de caramelo, la bruja de los cuentos va de la mano con blanca nieves, conejos y payasos salen con sombrero sin necesidad de magia, no es una fiesta solo para niños las máscaras son para todos. Los únicos indiferentes a la mascarada son los anónimos recoge latas de aluminio, para ellos el mundo es el mismo, un desfile interminable de máscaras, para ellos es la misma indiferencia a su falta de máscara, de identidad prestada, porque ellos no pueden costearse una.

La alegría es transformada en euforia, todos son incluidos, no hay carrozas este año pero no importa esta no es una fiesta para o por las autoridades, son llamados a asistir a aquel que no quiera ser autoridad ni imponer nada que no sea papelillo en la cabeza, este es el día que la humanidad se olvida de su civilización y precintos, hoy solo se circunscribe la libertad olvidada de simplemente ser quien se quiera ser, hoy somos la fachada con un guiño del ojo, hoy te creo todo lo que dices porque mañana es otro día.

Mis carnes se elevan y me abandonan, ya llega el Miercoles de cenizas y comienza la cuaresma, he consumido la grasa moral que me excedía, queme las calorías de indecencia que me arropaban con lujuria, ahora a devenir mi corporalidad y mis malas costumbres a la santidad prestada del exilio de los placeres.